Look-ul în stil Chicago este ademenitor, misterios, feminin și, în același timp, provocator și îndrăzneț. Dacă îl încerci, cu siguranță te vei simți mai încrezător, mai îndrăzneț și mai sexy. Multe idei noi pe care ni le oferă designerii sunt preluate din tendințele modei din anii trecuti. Deci, stilul Chicago este reînviat ca un Phoenix, dobândind idei noi și completat cu stiluri originale.

Caracteristici

O rochie în stil Chicago poate fi recunoscută inconfundabil după mai multe caracteristici:

* Lungime scurtă care vă permite să vă arătați genunchii.
* Talie joasă care ajunge aproape până la șolduri.
* Bretele subtiri si linii asimetrice in partea de sus a rochiei, care creeaza efectul de joaca, dar nu de vulgaritate.
* Linii de tăiere oblice.
*Sunt posibile decupaje pe spate.
* Linii alungite ale umerilor, care sunt create de șaluri, eșarfe, stole, draperii și bretele cu aripi.

Rochiile în stilul Chicago anilor 30 arată elegante și seducătoare.
În moda modernă, rochiile în stil retro făcute după asemănarea stilurilor din secolul trecut sunt considerate o tendință populară.

Trebuie remarcat faptul că stilurile de rochie în stil Chicago au fost purtate la începutul anilor 20 și sfârșitul anilor 30. Rochiile anilor 20 pot fi numite mai restrânse și închise, iar în anii 30 fundul rochiei este scurtat treptat, ceea ce face ținuta sinceră și sexy. În plus, lungimea mânecilor poate varia de la lung la scurt. Decolteul devine, de asemenea, mai adânc, iar pe spate apar decupaje. Croiala rochiei în sine este ușor modificată - talia joasă anterior se ridică ușor. Acest lucru face posibilă ca silueta să fie mai strânsă și să evidențieze farmecul feminin.

Rochii cu franjuri

Franjuri este partea cea mai relevantă a decorului. Arată deosebit de impresionant la modelele în care fusta are o tăietură de la centru până la linia șoldului. Astfel de modele arată șic în nuanțe închise și bej, din material satinat.

Rochiile negre cu franjuri și balanțele arată grozav cu pantofi sau tocuri înalte în nuanțe argintii sau închise. Ca accesorii sunt folosite margele lungi de perle, clutch-uri stralucitoare in acelasi ton cu pantofii, iar bentitele din pene si plase sunt o completare excelenta a stilului retro al anilor '30.

Rochie roșie

Rochiile roșii în stilul Chicago de diferite lungimi și stiluri nu arată mai puțin expresive și sexy. Astfel de modele arată șic cu bijuterii din perle, pălării retro din anii 20, împreună cu decorațiuni complementare pentru cap sub formă de bentițe din pietre, modele și pene.

Rochie de mireasa in stil Chicago

În acest moment, hiturile de modă printre rochiile de mireasă sunt rochiile de mireasă din anii 30. Rochii rafinate, creative, neobișnuite, realizate din nuanțe delicate de guipură și volane, decorate cu pietre și decor variat.

Rochii lungi

În ciuda toată franchețea tendinței de rochii în stilul Chicago din anii 30, rochiile lungi și până la podea erau legendare în felul lor. Astăzi, acest stil este considerat o ținută elegantă de seară pentru figurile zvelte, subliniind feminitatea și rafinamentul.

Rochiile lungi elegante din anii 30 au fost realizate din țesături de mătase și satin în culori solide, cu strălucire și decor bogat. Un accesoriu indispensabil pentru astfel de modele este un guler de blană decorat cu pietre, precum și șuvițele duble de perle pe gât.

Look de zi cu zi și pentru o plimbare de seară

Chiar și pentru fiecare zi, poți alege o rochie în stil Chicago. Alegerea ar trebui să cadă pe ținute simple, cât mai elegante, fără sexualitate pronunțată sau detalii strălucitoare.

Dacă dețineți o poziție înaltă și doriți să faceți o rochie în stil Chicago să arate de lucru, atunci trebuie să vă înclinați spre nuanțe pudrate și pastelate. Este posibilă drapajul în zona decolteului.

Pentru o plimbare de seara, este permis sa alegeti rochii lejere, eventual cu franjuri. Lasă soarele verii să strălucească pe rochia ta din satin. Pentru purtarea de zi cu zi, nu ar trebui să alegeți o rochie cu un decolteu adânc sau cu spatele gol. Păstrați această ținută pentru ocazii mai formale.

Coafuri în stil Chicago

Chicago în anii 1930... E timpul pentru gangsteri și doamne superbe. Această perioadă este înconjurată de romantism și farmec.

Imaginile femeilor se disting prin expresivitate, rafinament și o anumită complexitate. Nu există minimalism sau modestie aici. De aceea, multe femei moderne sunt atrase de stilul care era popular în anii 30 ai secolului XX în Chicago, America.

Decorațiunile populare pentru coafurile în stil Chicago în anii 1930 au inclus bentițe pe frunte, decorațiuni cu pene sau flori și pălării mici cu voal.

Rochie în stil Chicago - cu ce să porți

În stadiul inițial al apariției stilului Chicago, pur și simplu nu era decent ca o doamnă să apară în societate fără pălărie. Cu toate acestea, în anii 30, odată cu scurtarea lungimii rochiei și expunerea brațelor și umerilor, a devenit posibilă demonstrarea coafurilor. Iar ca o coafură pentru o astfel de rochie, a devenit foarte la modă să porți o bentiță pe păr, decorată cu mărgele, pietre sau o pană luxuriantă.

Deoarece lungimea rochiei anilor 30 a scos la iveală picioarele femeilor, ciorapii de mătase au intrat la modă. Prin urmare, atunci când alegeți astăzi o rochie în stil Chicago, nu uitați să acordați atenție acestui detaliu. Daca rochia scoate la iveala bratele si umerii, atunci poti adauga un accesoriu precum manusi.

Decorul ideal pentru stilul Chicago ar fi margelele subtiri in culori vii sau lanturile subtiri sub forma de pandantive. Nu este necesar să folosiți bijuterii, deoarece în timpul Marii Depresiuni, acestea erau disponibile unui cerc restrâns de oameni. Puteți crea look-uri șic folosind bijuterii ieftine. Gențile mari nu sunt potrivite pentru astfel de look-uri. Dar un clutch mic, îngrijit, aproape de clasici, este o opțiune demnă.

Stilul Chicago vă permite să experimentați și să vă exprimați prin combinarea culorilor, alegerea stilurilor și selectarea accesoriilor.
Dacă alegi o rochie în stil Chicago, atunci fii pregătit pentru atenția masculină și invidia feminină. Comportamentul și atitudinea ta interioară ar trebui să corespundă imaginii alese - ușoară aroganță, aristocrație și farmec feminin.

Moda feminină de la începutul anilor 30 poartă amprenta „Marea Depresie a anilor 30”, așa că șic-ul și feminitatea accentuate au dispărut, apar noi tendințe de modă:
1. „Umeri largi” (s-au folosit tampoane pentru umeri, volane, volane)
2. „Stil bărbătesc” de Greta Garbo și Marlene Dietrich (costume bărbătești și machiaj emphatic feminin)
3. Accent pe accesorii: un costum simplu de forme și proporții obișnuite este completat de accesorii interesante, inclusiv moda răspândită pentru o pălărie, o geantă de mână, mănuși și pantofi de aceeași culoare sunt deosebit de populare pălăriile (micuțe și cu boruri uriașe). genți plic, boa de blană, fundițe pe gât.
4. La machiaj, imaginile filmelor de la Hollywood sunt la modă – de exemplu, Greta Garbo cu răceala ei detașată, precum și blondele de la Hollywood Marlene Dietrich, Jean Harlow, Mae West.
5. Mulțumită filmelor de la Hollywood, glamour-ul a intrat și el la modă: materiale strălucitoare, ornamente din blană și pene, broderie cu paiete și strasuri
6.Rochiile lungi cu decolteuri mari, mai ales pe spate, erau populare.
7. Datorită pasiunii pentru dans (foxtrot, swing, tango) în anii 30, rochiile lungi, strâmte („a doua piele”) tăiate în bias erau la modă.
La mijlocul anilor ’30 au devenit populare împrumuturile din costumul anilor 1880: pălării, rochii de seară cu forfote și fuste pline, catifea Din 1936, a devenit la modă o silueta cu umerii accentuați, o talie îngustă și o fustă largă, dar scurtă. La sfârșitul anilor 30 dominau modelele cu talie strânsă și fuste pline și stilul de război - o silueta în formă de X: fuste scurte până la genunchi, umeri largi, curele.
Moda bărbătească a devenit mai conservatoare: fracurile de la începutul secolului au revenit. Idealul acelei vremuri era un supraom bronzat cu o figură atletică, petrecând tot timpul liber în stațiunile Cannes și Monte Carlo, aceștia fiind întruchipați de actorii de film Clark Gable și Gary Cooper, precum și de Prințul de Wales, care a abdicat tronul în favoarea fratelui său, George al VI-lea și a acceptat titlul de geocos din Windsor El a introdus eleganța casual în modă (c)

Greta Garbo

Marlene Dietrich

Jean Harlow, Mae West

Desigur, liniile atenuate și feminitatea accentuată sunt o caracteristică nu numai a coafurilor și a machiajului, ci, în primul rând, a îmbrăcămintei. Deja din 1930. Fustele și rochiile s-au lungit brusc, iar în următorii zece ani nu s-au ridicat deasupra gleznelor. Dar doamnele au compensat acest lucru prin adâncirea semnificativă a decolteului, drept urmare sânii au fost subliniați senzual. Și, în general, gulerele au început să primească multă atenție, iar gulerele cu volane și gulerele cu margini festonate au devenit deosebit de populare. Talia a revenit la locul ei (spre deosebire de anii trecuți, când era exagerată).
Tăierea fustelor a început să sublinieze subțirea taliei și să reducă vizual volumul șoldurilor, acestea erau adesea mai lungi în spate decât în ​​față.
Nasturii flocati sunt mai scumpi decat fermoarele, care devin din ce in ce mai populari ca urmare. Ciorapii de matase si vascoza ii inlocuiesc pe cei din lana de odinioara, iar ceva mai tarziu apare nailonul (ura, de altfel).
Până în anii 1930, doamnele bogate nu aveau nevoie de haine practice de zi cu zi - ceea ce se numea astfel, de fapt, nu era deosebit de practic. Acum viața le cerea ca femeile să ducă o viață mai activă, așa că toaletele luxoase erau rezervate pentru seară. Cel mai popular stil a fost o rochie lungă cu panglici pe spate. Poate fi fie fără mâneci, fie cu mâneci bufante mari. Trenurile lungi erau și ele la modă. Adesea, florile din material textil (de altfel și cele vii) erau atașate de guler, umăr sau talie. Un alt mod de a sublinia orice parte a figurii au fost arcurile.
Blănurile se purtau peste tot și mereu: atât seara, cât și ziua. Cele mai populare tipuri de blană: bineînțeles, sable (cine s-ar îndoi! :)), nurca, chinchilla și vulpe (gri-argintiu).
Țesăturile care au fost la cerere includ bumbac, mătase, acetat, viscoză, catifea, georgette, crep, organdy, satin, șifon și tweed (brocart cu o strălucire metalică, lame, a devenit foarte popular pentru rochiile de seară).
Fetele tinere au preferat rochiile albastre, ceai, gri, albastru închis și galben, în timp ce femeile mai mature purtau haine în gri, maro, verde, alb și roșu (negrul era potrivit doar pentru rochiile de seară).

Lideri printre creatorii de înaltă modă în anii 1930. erau J. Lanvin, L. Lelong, J. Heim, E. Molyneux și, bineînțeles, K. Chanel, care, totuși, a trebuit să reziste la o concurență intensă cu E. Schiaparelli.
În moda anilor 1930. rolul accesoriilor a fost neobișnuit de grozav - pentru mulți, o pălărie nouă sau o geantă de mână era singurul lucru într-un mod accesibil urmați moda. Accesoriile extravagante au completat costumele și rochiile de forme și proporții clasice, în care talia a revenit la locul său natural și șoldurile au fost subliniate. Deosebit de populare erau pălăriile (minuscule sau cu boruri uriașe), boasurile din blană din vulpe sau vulpea argintie, octeții pe gât, mănușile cu clopoței mari și gențile plic purtate sub braț. Dificultățile financiare au dus la răspândirea bijuteriilor ieftine în modă în masă, aproape nimeni nu a cumpărat bijuterii adevărate.
În 1931, K. Chanel a încheiat un contract fără precedent de 1 milion de dolari cu compania de film de la Hollywood Metro-Goldwyn-Mayer, conform căruia trebuia să creeze costume pentru vedetele de cinema timp de un an întreg. Proprietarii companiei credeau că acest lucru ar crește interesul pentru produsele de film, deoarece spectatorul va veni să vizioneze nu numai filmul, ci și cele mai recente modă parizienă. Cu toate acestea, K. Chanel nu a vrut să reînnoiască acest contract, spunând că „cel mai mare dușman al americanilor este prost gust”. K. Chanel a reușit să-și „adapte” stilul la noile cerințe - în colecția de vară din 1931, a oferit pentru prima dată rochii de seară albe din țesătură de bumbac (pique, muselină, organza, dantelă) de la compania engleză Ferguson Brother Ltd. ., reducand preturile modelelor cu 30 %. În anii 1930 Principalul concurent al lui K. Chanel, Schiaparelli, a lucrat cu mai mult succes la Hollywood, care s-a străduit nu pentru simplitate, ci pentru extravaganță. După ce a lucrat la Hollywood în 1932, C. Chanel a organizat o expoziție de caritate de bijuterii create după ideile ei de contele F. di Verdura.

În noiembrie 1932, în saloanele sale, C. Chanel și Paul Iribe au organizat o expoziție de bijuterii cu diamante, prezentate pe manechine vechi de ceară: diademe, brățări, coliere, stele căzătoare care se jucau în jurul gâtului și sclipeau ca aripile unui fluture. De exemplu, bijuteriile din colecțiile „Star” și „Comet” (Fig. 7) au afișat cea mai clară impresie a stilului Art Deco: formele metalice cu o suprafață lucioasă, lustruită ecou laconic strălucirea diamantelor. Tiara și broșa au un design compozițional plan și o formă clară, simetrică. Colierul Comet are o formă geometrică simplă, care amintește de o cascadă de stele căzătoare care se întâlnesc în centru, care este un diamant tăiat mare. Bijuteriile sunt realizate din metal alb, cu diferite diamante, atat ca culoare cat si ca marime.

În broșura expoziției, C. Chanel explică schimbarea ei de curs ca pe o surpriză pe care a prezentat-o ​​atât presei, cât și publicului: „motivul care m-a condus inițial la dezvoltarea bijuteriilor de costume a fost că i-am descoperit caracterul democratic, la un se acceptă momentul în care a fost afișarea bogăției. Dar această considerație a dispărut în timpul crizei financiare, când dorințele instinctive au reapărut ca un indicator al autenticității în orice, ceea ce a ridicat lucrurile amuzante din trecutul industriei de bijuterii la nivelul lor adevărat.” Această expoziție a fost doar un episod de lux, după care numele lui K. Chanel a rămas pentru totdeauna strâns asociat cu bijuteriile.
Moda din anii 1930, epocile Jazz și Charleston oferă rochii cu nervuri, cu talie joasă, care îmbrățișează șoldurile cu un tiv mobil în partea de jos a fustei. Bluzele la modă sunt proiectate diferit. Ele pot fi nu doar ca o cămașă pentru bărbați, ci și mai feminine - cu draperii, volane sau volane. Moda oferă o mare varietate de bluze. Alături de cele strâmte, oferă și cele largi, cu decolteuri mari în formă de V, cu mâneci strânse evazate în partea de jos, „mâneci lalele”. Foarte populare sunt eșarfele-cravate sau eșarfele-fundite în stilul lui Yves Saint Laurent. Coafurile și hainele create la Hollywood s-au răspândit imediat în întreaga lume.

În 1932, designerul de modă Adrian a creat pentru actrița Joan Crawford, care a jucat în filmul Letty Linton, o rochie albă din organdi, cu talie strânsă, umeri largi și mâneci umflate. Stilul a câștigat o astfel de popularitate
că cel mai mare magazin universal din New York, Macy's, a vândut doar o jumătate de milion din aceste rochii. Filmele de la Hollywood au făcut tot posibilul să sublinieze formele naturale ale corpului feminin. Umerii au fost făcuți mai largi, iar șoldurile au fost drapate. În acest scop, s-au folosit materiale tăiate pe bias. Cu toate acestea, în 1930, biroul lui Will Hay, „câinele de pază moral” de la Hollywood, a venit cu „Codul de produs”, al cărui scop era „să lupte împotriva turpitudinii morale pe ecranul de argint”. Prima pe ordinea de zi a fost problema interzicerii afișării nudității. Privirea de vultur a lui Hay a căzut și pe rochii deschise și rochii decoltate. Regizorii de la Hollywood au trebuit să treacă la alte părți ale corpului, mai sigure. Rochiile cu spatele deschis și un guler sub formă de guler au devenit imediat un strigăt de modă. Pentru a atrage mai multă atenție spre spate, pe ele au fost atârnate mărgele sau fire de perle. Pe fund erau atașate flori artificiale sau un arc. Chaparelli a mers și mai departe și a început să facă forfotă. Femeile aruncau o piele întreagă de vulpe, uneori chiar două, peste umerii goi. Vulpile argintii erau extrem de la modă, dar vulpile arctice erau considerate cele mai valoroase.

În căutarea inspirației, cinematograful s-a orientat spre antichitate. Creponul greu și satinul mat au fost plisate astfel încât să curgă ca faldurile sculpturilor grecești antice. Această tehnică a fost dezvoltată pentru prima dată de Alix Barton, care a pliat și modelat tricoul, mătasea și lâna.
Femeile merg cu picioarele goale de când Chaparellis a proiectat o pantalonă pantalon pentru jucătoarea spaniolă de tenis Lily de Alvarez. Fusta cădea sub genunchi și era departe de a fi confortabilă. Apoi, în 1933, Alice Marble a apărut la Wimbledon în pantaloni scurți. La scurt timp după aceea, un alt jucător de tenis, Fearnley-Whittingstall, a făcut furori apărând acolo fără ciorapi.
Desigur, sporturile erau disponibile pentru o minoritate, dar designerii de modă au venit cu o serie de îmbrăcăminte sport „pentru spectatori”.
Pentru a participa la competiții sportive de tenis sau polo, era considerată o formă bună să poarte fuste albe și costume de marinari albastre. Pentru cei care au preferat călătorie pe mare sau specii acvatice sport, costumele erau decorate cu un model sub forma unei ancori sau a unui volan.
Pentru sporturile de primăvară sau toamnă, femeile purtau jachete și costume cu fuste din lână tartan sau din tweed. Acest tip de îmbrăcăminte a fost considerat potrivit pentru un alt divertisment popular - sporturile cu motor. Stațiunile franceze de pe litoral Cannes, Biarritz și Le Tourquet au câștigat recunoaștere încă din anii 20. Coco Chanel a creat moda pentru bronzare.

Coafura si machiajul
La începutul deceniului, feminitatea a revenit la modă (spre deosebire de imaginea băiețelească care era populară în anii 20). Buclele s-au întors (deși ar fi trebuit să fie frumos coafate și să nu fie dezvoltate într-o coamă sălbatică), iar machiajul devine din ce în ce mai abil, iar sprâncenele sunt smulse fin (mulți le-au smuls complet, apoi folosind un creion pentru a desena subțirea dorită). linia; unele au ajuns până la punctul de a-și rade sprâncenele, rezultatul a fost însă dezastruos, deoarece sprâncenele s-ar putea să nu crească înapoi).
Pălăriile de epocă au fost, de asemenea, menite să scoată în evidență feminitatea purtătorilor lor, așa că moda era linii curbe și ornamente romantice, sau căciulițe amuzante care contrastau cu machiajul aplicat impecabil. Multe pălării erau purtate în unghi, trase în jos peste un ochi etc. Borurile pălăriilor au devenit din ce în ce mai plate și mai late, iar coroanele, în consecință, au devenit din ce în ce mai jos, astfel încât până în 1933 unele pălării semănau cu plăci plate.
Mai târziu (37-38), au apărut pălării fără boruri, dar cu o coroană foarte înaltă, înălțimea poate fi chiar mărită vizual datorită decorațiunii suplimentare (de exemplu, pene sau flori). În general, decorarea cu flori a fost binevenită (s-au folosit violete, trandafiri și crini).

La începutul anilor 1930, două tipuri principale de vopsea de față de bază erau cele mai populare: Gardenia (piele foarte palidă) și Tea Rose (fildeș și fard de obraz roz deschis).
La mijlocul deceniului, machiajul mai strălucitor a devenit la modă - culoarea roz a fardului de obraz a devenit mai saturată, iar portocaliul a devenit o altă culoare populară.
Prin 1938-39, din ce în ce mai multe fashioniste au început să se străduiască să dea feței lor un aspect cât mai natural posibil (iar fardul de obraz roz moale a devenit din nou popular).
Culoarea umbrelor poate varia de la albastru, violet deschis și violet deschis până la verde și maro.
Blondele au apelat cel mai adesea la nuanțe de albastru, verde și violet, în timp ce brunetele au preferat nuanțe maronii cu un mic adaos de liliac (pentru mai mult exotism).

Pentru machiajul de seară, pe pleoapa superioară pe sprâncene s-au aplicat umbre strălucitoare.
Pe pliul pleoapei superioare s-au aplicat nuanțe mai închise și ușor umbrite, obținându-se astfel efectul de ochi adânciți.

Ca să fie și mai uluitoare, sprâncenele (sau ce a mai rămas din ele) au fost unse cu vaselină, briliant sau chiar ulei de măsline, care, după cum înțelegeți, le-a făcut să strălucească. Apropo, pleoapele puteau fi și unse cu vaselină (desigur, în acest caz nu s-a aplicat nicio umbră) și să strălucească pentru a se potrivi cu sprâncenele.
Genele trebuiau să fie lungi și, din moment ce nu toată lumea le avea, genele false erau, în consecință, extrem de populare.
În ceea ce privește rujul, până la jumătatea deceniului cele mai la modă culorile erau roz pal, zmeură, portocaliu și roșu-portocaliu în a doua jumătate a anilor 30 toată lumea era atrasă de nuanțe aprinse de roșu.
Altul punct important- unghii. Și din nou, de-a lungul a 10 ani, gusturile creatorilor de tendințe în modă au suferit schimbări semnificative: dacă la început, s-a acordat preferință lacurilor roz pal și crem (și la 32 de ani, negrul a devenit popular brusc și pentru scurt timp - doar nu cădea ! -), apoi de la mijlocul anilor ’30, unghiile au devenit sub buze: tot felul de nuanțe de roșu, sau (și pentru mine personal aceasta s-a dovedit a fi o descoperire) liliac, gri-argintiu, smarald și auriu.
O altă surpriză pentru mine a fost faptul că unghiile, se pare, nu au fost vopsite complet, ci (ca în anii 20) doar în centru, astfel, vârfurile și semicercurile de la bază au rămas descoperite sau au fost vopsite în alb.

Până la sfârșitul deceniului, doamnele conștiente de modă au început să aplice lac pe vârfurile unghiilor, în timp ce continuă să lase neatinse semicercurile de la bază.

Revista Harper's Bazaar își datorează ascensiunea strălucitoare la sfârșitul anilor 30 trei femei, dintre care una a fost fotografa Louise Dahl-Wolf.

Studia pictura la Institutul de Arte Frumoase din San Francisco, când un prieten a dus-o accidental la studioul de fotografie al lui Annie Brigman. După ce a văzut fotografii cu figuri goale pe plajele și peșterile din Sierra Nevada - un amestec de artă pură și libertate absolută, Dahl-Wolf, fără ezitare, și-a cheltuit toate economiile pentru achiziționarea unui aparat foto și nu a lăsat-o să iasă din ea. mâinile de atunci. În 1932, Louise a făcut portrete ale locuitorilor locali din Tennessee. Un an mai târziu, una dintre aceste fotografii a apărut în Vanity Fair. Aceasta a fost prima ei publicație. La acel moment, nu exista o singură agenție de modeling în New York, iar fotografia de modă nu exista ca profesie independentă. În fotografiile rare din reviste, modelele au înghețat în ipostaze de teatru pe fundal pictat, imitând filmele mute. Pentru un aspirant fotograf de modă, domeniul de activitate era vast. Louise a început prin a-și scoate modelele din studio și în lumina naturală a soarelui...

În 1936, Carmel Snow, care a decis să transforme Harper's Bazaar în cea mai bună revistă de modă din lume, a invitat-o ​​pe Louise Dahl-Wolf. Acesta a fost un moment de aur în istoria revistei: Alexey Brodovich a fost directorul artistic, iar Diana Vreeland a fost moda. editor Dahl-Wolf a filmat pentru Bazaar în deșertul african și Pompei, peisajul pentru filmările ei au fost clădiri clasice și plaje pustii Ea a făcut ca modelele să pară naturale și în același timp luxoase în fotografii, adăugând un gest ușor, ironie. și un indiciu de mișcare pentru producții. Lecțiile de pictură nu au mers bine pentru nimic. Fotografiile ei color au devenit clasice ale fotografiei. 600 de fotografii color, fără a număra alb-negru. Ea a fost cea care a filmat coperta necunoscutei Betty Joan Perske, pe care lumea a recunoscut-o curând drept Lauren Bacall. Când, în 1958, un nou director de artă a încercat să se uite prin vizorul camerei sale pentru a controla fotografia, Louise și-a dat seama că timpul ei în modă s-a terminat...

Câteva dintre lucrările ei din anii '30

Moda anilor 30 este o eră a eleganței calme, „rece”, a formelor simple rafinate și a liniilor precise. A devenit indecent să facem publicitate pentru bogăție în modul caracteristic deceniului precedent de jazz. Prin urmare, luxul ostentativ a făcut loc unui fel de „chic inconspicuos”.

Moda feminină a anilor 30

Deceniul a adus moda cu o „față nouă”. Imaginea unui băiețel într-o fustă scurtă cu breton îndrăzneț a încetat să mai fie relevantă. Ținutele pentru femei sunt lungi, părul crește și se ondulează în bucle atractive. Idealul frumuseții este Greta Garbo, care a devenit o legendă în timpul vieții. Milioane de fashioniste își smulg sprâncenele, își clătesc părul cu infuzie de mușețel, într-un cuvânt, fac totul pentru a se apropia de icoana de stil.

Materiale

Hainele în stilul anilor 30 sunt tricotaje în toată varietatea ei (bumbac, lână, mătase), folosite pentru cusut pulovere, pulovere, cardigane, pulovere și chiar rochii cu costume. Sunt relevante și ținutele casual din muselină, tweed, viscoză, in, marchiză, percal, fadeshine, tot felul de crepe și tweed.

În plus, designerii au oferit femeilor opțiuni de rochie de seară - bluze elegante și pijamale șic din guipur, brocart, mătase, șifon și catifea. La mijlocul deceniului, texturile de țesături strălucitoare (satin, lamé) au devenit la modă.

Detalii de modă

Numeroase draperii, pliuri și alte detalii pe îmbrăcăminte trebuiau să aducă figura feminină mai aproape de aspectul care era considerat ideal la acea vreme - o doamnă cu șolduri și talie înguste, un bust mic și o siluetă zveltă alungită. Tendința este bijuteriile expresive pentru ținute de seară - paiete, strasuri, pene, broderii, margele, paiete de cristal.

Modelele actuale

Simbolul modei anilor 1930 sunt fustele și rochiile, a căror lungime a scăzut aproape imediat după criza bancară din 1929. Mai întâi, casele de modă „supraviețuitoare” și-au prelungit modelele de îmbrăcăminte până la jumătatea gambei și apoi aproape până la gleznă. Doamnele la modă, dar cu venituri mici, și-au prelungit rochiile și fustele vechi cusând pe ele pene cu volan.

Majoritatea femeilor din timpul Marii Depresiuni au fost forțate să-și asume povara grea a noilor probleme. Iar stilul anilor 30 a reflectat în mod unic acest lucru în modelele vestimentare. Efectul umerilor largi și, prin urmare, puternici a fost atins vizual cu ajutorul pernelor de umăr, eșarfelor, volanelor cu mai multe straturi, aripilor și volanelor pe mâneci.

Chiar în această epocă, au apărut mai întâi costumele de baie din două piese, care apoi au provocat mult zgomot în societate.

Până la sfârșitul deceniului, modelele corespunzătoare stilului de război au intrat în modă - rochii în formă de X, fuste până la genunchi, curele și îmbrăcăminte exterioară cu buzunare plasate. O altă tendință sunt modelele cu o fustă plină și o talie strânsă.

Tendințe

Moda acestei epoci dificile a început să se poarte caracter de masă. Creatorul de tendințe al stilului glamour a fost Hollywood, vedetele sale de film - Marlene Dietrich, Greta Garbo, Jean Harlow, Carole Lombard, Mae West. Îmbrăcămintea gata făcută a fost mai întâi vândută folosind cataloage trimise prin poștă. Publicațiile au distribuit milioane de exemplare ale modelelor de designer populare în rândul femeilor.

Sportul a rămas o formă accesibilă de divertisment. În întreaga lume a fost promovat un stil de viață sănătos, au fost create asociații și sindicate de gimnastică. Sporturile de elită (tenis, golf, sporturi aeriene și cu motor) și costumele corespunzătoare s-au reflectat în moda anilor '30. Cu toate acestea, treptat, îmbrăcămintea sport s-a transformat în doar îmbrăcăminte de agrement.

• Tendința epocii:pantaloni scurți de sport. Acest articol de garderobă a fost purtat pentru prima dată pe teren de Henry Wilfrid Austin în 1932, în timpul turneului de la Wimbledon. Un an mai târziu, jucătoarea de tenis Alice Marble i-a urmat exemplul.

Rochii frumoase de seară cerute de la fashioniste nu numai figură perfectă, dar și lenjerie intimă ideală. Au aparut lenjeria intima din latex elastic, corsetele si portjartierele, care strângeau perfect soldurile si talia.

Culori și imprimeuri la modă

Atât în ​​moda feminină, cât și în cea masculină a anilor 1930, geometria – dungi și carouri – era relevantă. Au fost, de asemenea, populare țesăturile cu buline și mici modele florale.

În îmbrăcămintea casual de vară, s-a acordat preferință albului. De la mijlocul anilor '30, aurul și argintul au devenit culorile actuale pentru rochiile de seară.

Rochii stil anii 30

Un model obișnuit pentru rochia de zi cu zi este o ținută de culoare închisă cu guler alb.

Rochiile de seară și de cocktail erau deschis feminine și seducătoare - acest lucru a fost cerut de stilul gangster din Chicago în anii '30. Lungimea ținutelor pentru ieșire a variat de la genunchi la gleznă, dar uneori tot se ridica până la genunchi. Mânecile au fost înlocuite cu curele îndrăznețe. Modelele cu o siluetă strânsă, cu spatele gol și cu decolteu adânc sunt la modă. Talia rochiei era ușor joasă, dar acest lucru era deja considerat un progres, deoarece în deceniul precedent nu se punea deloc accent pe această parte a corpului feminin sau talia rochiilor era joasă aproape până la mijlocul coapsei. .

• Tendința epocii:tiv tăiat în prejudecăți. Astfel de modele de rochii de seară au făcut posibilă conturarea figurii unei doamne deosebit de frumos.

Rochiile lungi de seară au făcut posibilă dansurile la modă din anii 30 - swing, foxtrot, tango - fără probleme.

Creatorii moderni de modă apelează din când în când la rochii în stilul Chicago. Și Ralph Lauren și-a dedicat penultima colecție modei de la începutul secolului trecut.

Costume în stilul anilor 30

Costumele acestei epoci arătau mult mai puțin impresionante. Și femeile care purtau haine tradiționale masculine la acea vreme încă continuau să provoace o mare iritare. Cu toate acestea, un costum cu pantaloni era și mai practic și mai ușor de purtat, mai ales pentru femeile de afaceri.

Stilurile de costume au fost caracterizate de o mare varietate de finisaje și linii. În general, croiala ținutelor a devenit mai complexă, s-a bazat pe geometrie - asta a dat siluetei feminine claritate.

Conceptul unui singur ansamblu în costumul feminin a lipsit în anii 30. Situația economică dificilă l-a șters practic de pe fața modei. A devenit prea risipitor să selectezi haine într-un set, dar accesoriile au jucat aici un rol neprețuit.

Îmbrăcăminte exterioară în stilul anilor 30

Pentru seară, precum și pentru vremea răcoroasă, a fost aleasă o mantie din cea mai simplă variație - o pelerină până la șolduri sau talie cu fante pentru brațe situate în față. Îmbrăcămintea exterioară nu mai puțin elegantă, dar mai accesibilă au fost șalurile triunghiulare, stolele, eșarfele largi cu franjuri sau ciucuri. Astfel de detalii de garderobă au fost apreciate de fashioniste pentru versatilitatea lor - astăzi o porți într-un fel, mâine o porți complet diferit.

Pantofi în stilul anilor 30

Cu un deget rotunjit si un toc modelat de grosime si inaltime medie. Un element de dorit al pantofului a fost o curea la nivelul piciorului sau în jurul gleznei. Tocmai acești pantofi au completat perfect feminitatea rochiilor și au netezit masculinitatea costumelor cu pantaloni. Pantofii pentru ieșirile de seară erau adesea acoperiți cu țesătură argintie sau aurie și decorați cu o cataramă decorativă.

Pasiunea pentru sporturile de vară a dus la moda sandalelor - pantofi cu vârf și toc deschis. Au fost purtate atât pe șosete albe, cât și pe picioarele goale.

Din 1938, pantofii cu pane și platforme joase au intrat la modă. Această tendință a fost realizarea comună a pantofarului italian Salvatore Ferragamo și a couturierului parizian Jacques Heim.

Moda bărbătească a anilor 30

Pentru bărbații din acea epocă, moda a devenit mai conservatoare. Creatorul stilului era încă Edward al VIII-lea, Duce de Windsor. El a fost cel care a introdus în modă o eleganță neglijentă și un fel de „obosit”. Și datorită lui Fred Astaire, un actor de film popular în acei ani, fracul a revenit la poziția sa.

Tendințele modei bărbaților în masă includ costume standard cu umeri largi și jachete mulate, pantaloni cu manșete. O căciulă era un atribut obligatoriu al îmbrăcămintei de zi cu zi în stilul anilor 30; era o pălărie sau șapcă de pâslă.

Actuala coafură bărbătească din anii 30 era părul de lungime medie, pieptănat (“alunecat”) pe spate și fixat cu ceară. Pantofi - cizme clasice cu vârful rotunjit pătrat sau oval.

• Tendința epocii:ghetele (de obicei albe) sunt huse unice care nu numai că protejează încălțămintea de udarea (și în perioade de criză, în general, trebuia să îți tratezi garderoba cât mai atent posibil), dar au devenit și un detaliu la modă al stilului anilor '30.

Accesorii pentru garderoba anilor '30

Principala tendință de stil a anilor 30 a fost de a colecta seturi de genți de mână, pălării, pantofi și mănuși. Toate aceste accesorii au fost selectate în aceeași culoare. Stiluri la modă pălăriile sunt cu boruri largi și, dimpotrivă, foarte mici.

Femeile la modă și-au completat rochiile elegante cu o bentiță decorată cu flori, pene și sclipici. Geanta de mână pentru o ieșire de seară a fost aleasă sub formă de plic, care se purta sub braț, și nu pe curea. Un element actual al anilor 30 sunt mănușile.

• Tendința epocii:modele alungite de mănuși din catifea și mătase, precum și modele cu clopoței mari.

Atributele indispensabile ale modei feminine din anii 30 au fost, de asemenea, ciorapii, un boa cu pene și un suport de țigară lung și grațios (fumatul feminin era în tendință atunci).

Boa de blană din vulpe argintie și vulpe arctică, arcuri, coliere din zale placate cu aur și cristale artificiale și mărgele lungi au fost folosite ca decorațiuni pentru gât. Bijuteriile adevărate din perioada Marii Depresiuni, din păcate, erau un lux inaccesibil. Prin urmare, deceniul a fost marcat de primul boom al modei de bijuterii ieftine.

• Sfat de stilist: O completare reușită la o rochie retro în stil Chicago ar fi un șir lung de perle (chiar și perle false), legate într-un nod sub bust.

Coafuri anii 30

Coafurile băiețești și răutăcioase din anii 20 au cedat. Tendințele deceniului sunt buclele și valurile, creând efectul unui păr greu, gros și strălucitor. În acest scop, s-au folosit bigudiuri, permanente chimice și la rece (fără utilizarea agenților de ondulare - doar degetele femeilor și agrafele de păr cu ace invizibile).

Odată cu începutul anilor 30, luminarea radicală a părului a intrat în modă. Creatorul de tendințe al blondei a fost populara actriță Jean Harlow, pe care oamenii au încercat să o imite folosind nu numai vopsele de păr profesionale, ci chiar peroxid și înălbitor pentru spălarea rufelor.

Machiaj în stilul anilor 30

Pe deplin în concordanță cu spiritul gangster al vremii. Principalele accente ale machiajului sunt pielea palidă catifelată, ochii vopsiți viu și buzele stacojii. Tendința este sprâncenele cu șir ciupite cu grijă, a căror curbă „surprinsă” este desenată cu un creion întunecat. Machiajul ochilor a fost conceput pentru a adăuga dramatism aspectului, pentru care umbrele întunecate au fost aplicate ușor unghiular și aproape până la puntea nasului. O muscă seducătoare deasupra buzei sau pe obraz a completat aspectul.

Când țara este în pragul unei crize economice, iar lumea încă nu și-a revenit din Marea Depresiune, s-ar părea, despre ce fel de modă putem vorbi? Cu toate acestea, epoca anilor 30 a fost amintită nu numai pentru aceasta, ci și pentru renașterea feminității și a atractivității. Ținutele pentru femei diferă semnificativ de costumele de lux și de bal. Siluetele stricte și tonurile reținute combinate cu o notă de eleganță păreau noi. S-au schimbat și idealurile femeilor - seriozitatea, castitatea și raționalitatea au înlocuit cochetăria și naivitatea.

Principalele caracteristici ale stilului anilor 30

Ținutele acestor ani au devenit mai naturale și mai puțin fancy. Rochia în stilul anilor 30 a scos mereu în evidență talia. Cele mai multe stiluri de zi cu zi se bazau pe umeri pătrați, înalți, ca cei ai soldaților în uniformă. Un efect similar a fost creat folosind pelerine speciale, umerase, volane sau mâneci fluture. Rochiile pentru ocazii speciale erau adesea decorate cu blanuri, franjuri sau paiete. Spatele era gol, iar decolteul în V sublinia demnitatea doamnelor. Piesele cu talie joasă în stil Chicago au fost la fel de populare. Femeile, completând ansamblul cu perle, pălării de lux, dantelă și mănuși, au atras privirile jumătății mai puternice a umanității.

În ceea ce privește lungimea reală, ținutele însoțitorilor mafiei ar putea fi fie lungi până la podea, fie lungime midi. Au fost alese culori universale, de exemplu, negru, alb sau bej. Dar fetele tinere care dansau în cabaret purtau rochii strălucitoare de diferite culori.

De asemenea, anii au suferit unele schimbări. Scoici elegante, bucle rafinate și coafuri fermecătoare care amintesc de valul mării au intrat în modă. Reținerea și rafinamentul erau evidente în orice. Doamnele își decorau capul cu voaluri, pălării mici sau panglici strălucitoare, care erau completate cu pene. Proprietarii de păr lung au experimentat cu îndrăzneală volumele, creând fast cu spatele.

În ceea ce privește machiajul anilor 30, principala influență a fost Hollywood-ul, care a demonstrat atractivitatea feminină în toată gloria. Vedetele pline de farmec au devenit obiecte de imitație. Principalele trăsături ale machiajului secolului trecut au fost buzele roșii aprinse, ochii clar definiți cu săgeți negre îngrijite și gene lungi. De asemenea, unul dintre semnele acestui stil au fost sprâncenele subțiri și lungi ale doamnelor. Fețele palide cu un fard de obraz strălucitor au fost înlocuite cu imagini sofisticate și aristocratice.

Din toate acestea putem concluziona că moda anilor 30 a fost cu adevărat unică și, în ciuda simplității sale, elegantă și chiar luxoasă. Într-un cuvânt, doamnelor le plăcea să se arate în toată gloria lor. Iar stilul acelor ani este o tendință care este și astăzi actuală.

Anii treizeci ai secolului XX sunt una dintre perioadele neobișnuite ale modei, care aduce mister și poftă stilului modern. Moda vremii întruchipa feminitatea și eleganța, cu un fir subtil de romantism și reținere. Nu degeaba hainele în stilul anilor 30 sunt o tendință pe podiumurile mondiale de astăzi.

Tendințe în originea stilului

Pe vremea crizei bancare globale și a Marii Depresiuni, a început să apară moda anilor 30.

Exemple de îmbrăcăminte pentru femei în stilul anilor 30 ai secolului XX

Stilul disperat al anilor 20 a început deja să devină un lucru din trecut a început un punct de cotitură în moda mondială.

Istoria apariției modei în anii 30

Numele „moda anilor 30” vorbește de la sine - acesta este un stil care a apărut și s-a dezvoltat în anii treizeci ai secolului XX. În Germania, Adolf Hitler a promovat învierea Imperiului German. A fost o perioadă întunecată înainte de al Doilea Război Mondial.
Atmosfera politică a dictat principalele tendințe ale modei din anii 30, și anume secretul și caracterul practic.

Acesta este ceea ce a distins acest stil de anii douăzeci fără griji. Moda anilor treizeci a vizat o imagine mai restrânsă și mai practică.

Dezvoltarea stilului

Nu toți couturierii s-au putut adapta la noile tendințe ale modei anilor 30. Acest timp a fost foarte important, apoi s-au născut noi tendințe în designul și modelarea îmbrăcămintei, au apărut idei complet noi în modă. Criza nu a împiedicat activitatea unor astfel de Case celebre precum: Chanel, Lanvin, Morcel Rocha și alții. Tocmai atunci au apărut primele colecții de prêt-à-porter lansate de aceste case.

S-au deschis și noi case de modă: Nina Ritchie, Alix Barton, Elisa Schiaperalli.

Atenţie! Puteți afla cât costă densitometria la Moscova, accesând acest link. Și, în același timp, află ce fel de procedură este aceasta și de ce ai putea avea nevoie de ea.

Îmbrăcăminte și accesorii în moda anilor 1930

Umerii largi și șoldurile înguste, și anume triunghiul, au stat la baza modei de atunci. Fustele lungi, pălăriile și pelerine originale stau la baza stilului anilor treizeci.

Stilul vestimentar anilor '30

Fustele lungi au devenit un simbol al crizei de atunci, deoarece comoditatea și calitatea erau principalele tendințe ale vremii. Femeile și fetele și-au lungit în mod special fustele, urmând noile tendințe ale modei.
La modă erau rochii netede întunecate cu guler alb. Croiala în păr a fost una dintre cele mai populare, țesăturile de mătase și satin au fost drapate pentru a se potrivi cu silueta feminină. La modă erau și rochiile cu umeri largi;

Iar rochiile de seara se remarcau prin eleganta si decolteul in forma de V pe spate, care nu necesita prindere.

Accesorii elegante ale vremii

Accesoriile în anii 30 erau foarte importante pentru fiecare femeie, pentru că și în vremuri dificile, ți-ai dorit să arăți frumos, iar cu ajutorul lor îți poți completa sau decora imaginea.
O varietate de pălării cu voal, dintre cele mai nebunești modele: mici și mari, unghiulare și plate, au fost foarte populare.

Mărgele de perle, mănuși lungi și genți de mână mici au adăugat eleganță aspectului. Însă haina de blană era considerată o icoană a stilului și bogăției acelei vremuri.

Moda anilor 30: a purta sau a nu purta?

Stilul anilor treizeci este foarte divers și se va potrivi atât fetelor tinere, cât și doamnelor cu experiență.

Ti se potriveste acest stil?

Dacă ai o construcție subțire și umerii îngusti, atunci rochiile din anii 30 îți vor face look-ul sofisticat și sofisticat.


Defectele de siluetă pot fi ascunse sub rochiile cu croială dreaptă, care erau și ele populare în acei ani.

De ce nu ar trebui să alegi stilul anilor 30?

Femeile cu umerii largi nu ar trebui să aleagă haine și accesorii care îngreunează partea superioară a figurii. De asemenea, pălăriile mici expresive nu sunt potrivite pentru doamnele cu fețe pătrate și ovale.

Stilul treizeci la moda 2016

Stilul neobișnuit al anilor 30 este încă actual și astăzi, este folosit atât de vedetele muzicii și de film, cât și de designerii de modă moderni.

Celebrități în stilul anilor 30

În zilele noastre, vedetele apar adesea la petreceri în rochii de seară în stilul anilor 30. Acest stil este foarte potrivit pentru actrița principală a serialului „Wild Angel” Natalia Oreiro. La una dintre petreceri a apărut într-o rochie și coafuri în stil Chicago de atunci.

O rochie lunga eleganta din satin albastru, cu umeri largi si decolteu adanc in forma de V la spate, a impodobit-o pe regina muzicii pop - Madonna.

Colecții 2016 cu elemente din anii treizeci

Colectia Chanel toamna-iarna 2015/2016 foloseste si elemente din stilul anilor '30. Caracteristicile distinctive sunt prezența unei varietăți de accesorii: mănuși lungi, brățări și margele elegante, precum și paltoane unghiulare cu umeri largi.

VALENTINO lansat in colectia primavara-vara 2016 diferite tipuri rochii de seara si de zi cu zi. Unele rochii au un stil treizeci si anume: rochii lungi drapate de matase cu decolteu in V.
Moda anilor 30, care s-a născut într-o perioadă atât de dificilă, a lăsat o amprentă incontestabilă în istorie. Acum a devenit foarte la modă să organizezi petreceri și nunți în acest stil, deoarece accesoriile strălucitoare nu lasă pe nimeni indiferent. Designerii moderni folosesc pe scară largă elemente de modă din anii treizeci în noile lor colecții. La urma urmei, poți arăta elegant la orice vârstă.