Sunt douăzeci de ani între „Furtuna” și „Zestre”. În acest timp, țara s-a schimbat, scriitorul s-a schimbat. Toate aceste schimbări pot fi urmărite prin exemplul piesei „Furtuna” și al dramei „Zestre”.

Negustorii din „Zestrea” nu mai sunt reprezentanți ignoranți și tirani ai „regatului întunecat”, ci oameni care se prefac că sunt educați, citesc ziare străine și se îmbracă în stil european.

Personajele principale din două piese de teatru de A.N. Ostrovsky diferă semnificativ în statutul lor social, dar sunt foarte asemănătoare în destinele lor tragice. Katerina din „Furtuna” este soția unui negustor bogat, dar cu voință slabă, care se află în întregime sub influența mamei sale despotice. Larisa din „Zestrea” este o fată frumoasă necăsătorită care și-a pierdut tatăl devreme și a fost crescută de mama ei, o femeie săracă, foarte energică, care, spre deosebire de soacra Katerina, nu este predispusă la tiranie. Kabanikha îi pasă de fericirea fiului ei Tikhon, așa cum îl înțelege ea. Kharita Ignatievna Ogudalova îi pasă la fel de zelos de fericirea fiicei ei Larisa, din nou, în propria înțelegere. Drept urmare, Katerina se grăbește în Volga și moare în mâinile mirelui ei nereușit, Larisa. În ambele cazuri, eroinele sunt sortite să moară, deși rudele și prietenii lor păreau să le ureze numai bine.

Personajele principale, Katerina și Larisa, sunt adesea comparate între ele. Amândoi s-au străduit pentru libertate, amândoi nu au primit-o în această lume, amândoi erau puri și strălucitori în natură, iubeau pe cei nevrednici și cu toată ființa lor manifestau un protest împotriva „împărăției întunecate” (în opinia mea, societatea „fără zestre” se potrivește și acestei definiții).

Katerina Kabanova locuiește într-un mic oraș din Volga, unde viața este încă în mare parte patriarhală. Și acțiunea „Furtuna” are loc înainte de reforma din 1861, care a avut un impact uriaș asupra vieții provinciei ruse. Larisa Ogudalova este un rezident al unui oraș mare, situat tot pe Volga, dar patriarhat relaţiile de familie pierdut de mult. Volga unește eroinele pentru amândoi, râul simbolizează libertatea și moartea: atât Katerina, cât și Larisa sunt depășite de moartea pe râu. Dar aici sunt și diferențe: orașul Bryakhimov nu este separat de restul lumii, precum Kalinov, nu este exclus din timpul istoric, este deschis, oamenii vin și pleacă la el (în „Furtuna” râul Volga este percepută în primul rând ca o graniță, iar în „Zestre” ” devine un mijloc de comunicare cu lumea).

Acțiunea „Zestrei” are loc la sfârșitul anilor 1870, la sfârșitul celui de-al doilea deceniu după eliberarea țăranilor. Capitalismul se dezvoltă rapid. Foștii comercianți se transformă în antreprenori milionari. Familia Ogudalov nu este bogată, dar datorită persistenței lui Kharita Ignatievna, își fac cunoștințe cu oameni influenți și bogați. Mama o inspiră pe Larisa că, deși nu are zestre, ar trebui să se căsătorească cu un mire bogat. Iar Larisa nu are nicio îndoială, sperând că atât dragostea, cât și bogăția se vor uni în persoana viitorului ei ales. Alegerea pentru Katerina fusese deja făcută cu mult timp în urmă, căsătorindu-l pe Tikhon neiubit, slab de voință, dar bogat. Larisa este obișnuită cu viața veselă a „societății” Volga - petreceri, muzică, dans. Ea însăși are abilități - Larisa cântă bine. Este pur și simplu imposibil să o imaginezi pe Katerina într-o astfel de situație. Este mult mai strâns legat de natură, de credințele populare și cu adevărat religios. Și Larisa, în vremuri grele, își amintește de Dumnezeu și, după ce a fost de acord să se căsătorească cu micul oficial Karandyshev, visează să plece cu el în sat, departe de ispitele orașului și de foștii ei cunoscuți bogați. Cu toate acestea, în general, ea este o persoană dintr-o eră și un mediu diferit de Katerina. Larisa are un machiaj psihologic mai subtil, un simț al frumuseții mai subtil decât eroina din „The Thunderstorm”. Dar acest lucru o face și mai lipsită de apărare împotriva oricăror circumstanțe externe nefavorabile.

Negustorii din „Groza” tocmai devin burghezie, acest lucru se manifestă prin faptul că relațiile patriarhale tradiționale pentru ei devin învechite, se instaurează înșelăciunea și ipocrizia (Kabanikha, Varvara), care sunt atât de dezgustătoare pentru Katerina.

Larisa este și ea o victimă a înșelăciunii și a ipocriziei, dar are valori de viață diferite, de neconceput pentru Katerina, a căror sursă se află, în primul rând, în creșterea ei. Larisa a primit o educație și o educație europenizate. Ea caută o iubire sublim de frumoasă, o viață grațios de frumoasă. Pentru a face acest lucru, în cele din urmă, ea are nevoie de bogăție. Dar în ea nu există tărie de caracter, nici integritate a naturii. S-ar părea că Larisa educată și cultivată ar fi trebuit să exprime măcar un fel de protest, spre deosebire de Katerina. Dar ea este o fire slabă din toate punctele de vedere. Slab nu numai pentru a se sinucide atunci când totul s-a prăbușit și totul a devenit odios, ci chiar și pentru a rezista cumva normelor de viață profund străine care fierbe în jurul ei. În suflet și trup, Larisa însăși se dovedește a fi o expresie a înșelăciunii vieții înconjurătoare, a golului, a frigului spiritual, ascunzându-se în spatele unei străluciri exterioare spectaculoase.

Esența conflictului în drame este și ea diferită. În „The Thunderstorm”, ciocnirea are loc între tirani și victimele lor. Piesa are motive foarte puternice de lipsă de libertate, înfundare, suprimare și spațiu închis. Katerina, obișnuită să trăiască „ca o pasăre în sălbăticie”, visând la zbor, nu se poate subordona legilor lumii în care s-a găsit după căsătorie. Situația ei este cu adevărat tragică: exprimarea liberă a sentimentului - dragostea pentru Boris - intră în conflict cu adevărata ei religiozitate, cu incapacitatea ei interioară de a trăi în păcat. Punctul culminant al piesei este recunoașterea publică a Katerinei, care are loc în mijlocul tunetelor unei furtuni care se apropie.

Un eveniment care, ca un tunet, zguduie întregul oraș este moartea Katerinei. În mod tradițional, este perceput de telespectatorii dramei ca un protest împotriva legi crude viața, ca victoria eroinei asupra forței care o asuprește.

În „Zestre”, la prima vedere, totul este invers. Larisa nu se opune puternic eroilor din jurul ei, este admirată și idolatrizată. Nu se vorbește de vreo suprimare sau despotism. Dar un alt motiv este extrem de puternic în piesă, care nu a fost în „The Thunderstorm” - motivul banilor. El este cel care formează conflictul dramei. Larisa este fără adăpost, iar asta îi determină poziția în piesă. Toate personajele din jurul ei - Knurov, Vozhevatov, Paratov, Karandyshev - vorbesc doar despre bani, beneficii, profit, cumpărare și vânzare. În această lume, sentimentele unei persoane devin și ele un subiect de comerț. Această ciocnire a intereselor monetare, materiale cu sentimentele eroinei duce la un final tragic.

Iar atitudinile eroinelor față de moarte sunt foarte diferite; voința Larisei este mult mai slabă decât a Katerinei. Katerina vede moartea aici ca pe o oportunitate de a se contopi cu lumea naturală și de a scăpa de suferință, când casa soțului ei a devenit un mormânt pentru ea: „Unde acum? Ar trebui să merg acasă? Nu, nu contează pentru mine dacă merg acasă sau merg la mormânt. Da, spre casă, spre mormânt!.. către mormânt! E mai bine într-un mormânt... E mormânt sub copac... ce frumos!.. Soarele îl încălzește, îl udă de ploaie... primăvara va crește iarba pe el, așa de moale... păsări. vor zbura la copac, vor cânta, vor scoate copii, vor înflori flori: galbene, roșii, albastre... tot felul de (gânduri) tot felul...”

Larisa, după ce speranțele ei de a se căsători cu Paratov s-au prăbușit în cele din urmă, iar Knurov a invitat-o ​​deschis să devină o femeie bogată, se gândește să se arunce în Volga, ca și Katerina. Cu toate acestea, ea nu are suficientă hotărâre pentru asta: „Larissa. Chiar acum m-am uitat în jos printre gratii, capul a început să mi se învârtească și aproape că am căzut. Și dacă cazi, se spune... moarte sigură. (Gândindu-se.) Ar fi bine să te grăbești! Nu, de ce să te grăbești!... Stai lângă gratii și privește în jos, vei ameți și vei cădea... Da, așa e mai bine... inconștient, fără durere... nu vei simți nimic! (Se apropie de gratii si se uita in jos. Se apleaca, apuca bine gratii, apoi fuge ingrozit.) Oh, oh! Ce înfricoșător! (Aproape cade, apucă foișorul.) Ce amețeală! Cad, cad, ai! (Se așează la masa de lângă foișor.) O, nu... (Prin lacrimi.) Despărțirea de viață nu este deloc atât de ușoară pe cât credeam. Deci nu există putere! Iată-mă, ce nefericit! Dar există oameni pentru care acest lucru este ușor...”

Aici, remarcile autoarei transmit confuzia personajului principal din „Zestrea”, dorința ei de sinucidere și incapacitatea ei de a o realiza. Larisa fie se apropie de stâncă, fie se îndepărtează de ea. Ea încă speră că o forță care acționează împotriva voinței ei o va ajuta să moară. Larisa visează să lase viața pură, fără păcat, inclusiv fără păcatul sinuciderii. Și în mod clar îi lipsește determinarea de a-și lua viața. Katerina este o altă chestiune. Își dă seama că este o păcătoasă pentru că și-a înșelat soțul, chiar și pe cel neiubit, chiar și de dragul iubirii reale, autentice. Sinuciderea ei este atât ispășirea păcatului (deși prin, din punctul de vedere al creștinismului, un alt păcat, dar pentru Katerina această împrejurare nu mai contează), cât și reunificarea cu lumea naturală - păsări, copaci și eliberarea din mormântul pământesc - casa urâtei Kabanikha. Înainte de moartea ei, Katerina nu își iartă deloc soacra care a ucis-o. Larisa, în deplin acord cu idealurile creștine, declară că îi iubește pe toți cei - Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev - care, voluntar sau fără să vrea, au contribuit la moartea ei. Credința Katerinei este mai pasională și mai puțin canonică, în unele privințe apropiată de îndumnezeirea păgână a elementelor naturale. Credința Larisei este mai calmă, parțial livrească, deși nu mai puțin sinceră. Eroina din „The Thunderstorm” este o persoană mai puternică. Ea este capabilă să facă un act atât de decisiv ca sinuciderea. Eroina din „The Dowry” nu are voința de a se sinucide. Un accident îi vine în ajutor în persoana lui Karandyshev, care a pus capăt vieții Larisei cu împușcătura lui.

Libertatea și dragostea sunt principalele lucruri care au fost în personajul Katerinei. Ea credea în Dumnezeu în mod liber, nu sub presiune. Prin propria ei voință, ea a păcătuit și s-a pedepsit. Mai mult, sinuciderea pentru un credincios este un păcat și mai teribil, dar Katerina a fost de acord cu el. Impulsul ei pentru libertate, pentru libertate, s-a dovedit a fi mai puternic decât frica de chin dincolo de mormânt, dar, mai probabil, era speranța ei în mila lui Dumnezeu, căci Dumnezeul Katerinei este, fără îndoială, bunătatea și iertarea întruchipate.

Katerina este o eroină cu adevărat tragică. Nu s-a gândit să protesteze împotriva lumii și a ordinii în care trăia. Nu a avut niciun conflict cu lumea sau cu cei din jurul ei. Cauza morții ei a fost conflictul intern al inimii ei. Lumea vieții patriarhale rusești din Katerina însăși a explodat din interior, pentru că libertatea a început să o părăsească, adică. viața însăși.

Iar Larisa, o tânără cu suflet curat, care știe să iubească și tânjește după sentimente adevărate reciproce, se confruntă cu lumea oamenilor de afaceri, unde doar capitalul domnește. În această lume, soarta unei femei fără adăpost este sortită tragediei. La fel ca Katerina, Larisa aparține femeilor cu „inima caldă”. De asemenea, este înzestrată cu un suflet muzical, poetic. Lumea Larisei conține atât un cântec țigan, cât și o poveste de dragoste rusească. O natură visătoare, talentată din punct de vedere artistic, ea nu observă deficiențe la oameni, îi vede pe alții prin ochii eroinei unei romante și acționează adesea în conformitate cu tradițiile comportamentului unei astfel de eroine (dorința de a ajunge din urmă cu un decedat persoana iubită, iubire și despărțire, ispită prin iubire, scăpare dintr-o logodnă). Larisa pare să plutească deasupra lumii oamenilor obișnuiți, nu degeaba numele ei este tradus din greacă ca pescăruș.

Armatorul, domnul bogat Serghei Sergheevici i se pare lui Larisa a fi omul ideal. Este capabil să se lase dus sincer, este încântat de frumusețea, originalitatea și darul artistic al Larisei. Dar impulsurile lui spirituale sunt de scurtă durată calculele de afaceri preiau mereu: „Eu... nu am nimic prețuit; Dacă găsesc un profit, voi vinde tot, orice.” Fidel acestei reguli, Paratov face acest lucru atât cu vaporul Lastochka, cât și cu Larisa. De dragul fericirii de moment, el o convinge pe Larisa să treacă dincolo de Volga, de unde există două drumuri pentru ea: fie „bucură-te”, fie „Mamă, caută-mă în Volga”. Paratov nu are nicio intenție să-și schimbe milionul de mireasă cu Larisa Dmitrievna. La sfârșitul piesei, Larisa are o epifanie. Serghei Sergeevich îi amintește că „frenezia pasiunii trece curând, ceea ce rămâne sunt lanțuri și bunul simț” și o sfătuiește să se întoarcă la mire. Dar pentru Larisa acest lucru este imposibil: „Dacă nu-mi iubesc soțul, trebuie măcar să-l respect; Dar cum pot respecta o persoană care îndură indiferentă ridiculele și tot felul de insulte!” Eroina piesei încearcă să se arunce în Volga, dar nu are puterea să ducă la îndeplinire această intenție. Disperată, ea decide să arunce un fel de provocare atât pentru logodnicul ei eșuat, cât și pentru întreaga lume a interesului și a profitului: „dacă ești un lucru, atunci există o singură consolare - să fii scump, foarte scump”. Ea dă un verdict dur asupra unei lumi în care femeile sunt privite ca o glumă. „Nimeni nu a încercat niciodată să se uite în sufletul meu, nu am văzut simpatie de la nimeni, nu am auzit un cuvânt cald și sincer... Dar e frig să trăiești așa.”

După împușcătură, ea declară „eu sunt”, eroina nu numai că încearcă să îndepărteze vina lui Karandyshev; Larisa și-a dat seama că și ea era de vină pentru cele întâmplate. După ce a acceptat moartea ca pe o binecuvântare, ea iese astfel din lumea oamenilor de afaceri, ridicându-se moral deasupra lor și se separă pentru totdeauna de această lume. Prin aceasta ea își recunoaște vinovăția. Dar Katerina este și mai păcătoasă decât Larisa, din moment ce se sinucide. Dar tocmai aceasta este tragedia ei: înțelege, își dă seama că a păcătuit, se pocăiește și apoi păcătuiește din nou. Principala lor diferență constă în înțelegerea de către fiecare eroină a păcatului ei.

În esență, personajele Katerinei și Larisei sunt mai degrabă antipode. Larisa nu are principalul lucru pe care îl are Katerina - integritatea caracterului, capacitatea de a lua măsuri decisive.

Katerina și Larisa Ogudalova sunt personajele principale a două piese celebre de A. N. Ostrovsky, „Furtuna” (1859) și „Zestrea” (1878). Lucrările sunt despărțite de nouăsprezece ani, dar multe asemănări pot fi găsite în aceste drame.

Două eroine - o soartă similară

Acțiunea se desfășoară într-un orășel de provincie, într-un mediu negustor-filistin, personajele minore sunt reprezentanți ai așa-zisei moșii terțe. Recrearea vieții de zi cu zi ocupă un loc central în intriga, servind drept fundal pentru concretizarea și dezvoltarea imaginilor personajelor, precum și creând un contrast puternic între Larisa Ogudalova și Katerina, pe de o parte, și împrejurimile. mediu, pe de alta. Caracterizarea Larisei Ogudalova și compararea eroinei cu Katerina Kabanova sunt subiectul acestei recenzii.

Trăsături comune în personajele Larisei și Katerinei

Imaginile eroinelor au multe în comun. Fetele nu se încadrează în niciun fel în lumea negustor-filistină, în ciuda faptului că s-au născut, au crescut și au crescut în ea. Ambii visează la libertate și la iubire fericită și se opun în orice mod posibil normelor, regulilor și liniilor directoare la care le aderă familiile, cunoștințele și, în cele din urmă, locuitorii orașului. Ambii sunt nefericiți în dragoste: Katerina a suferit în familia lui Tikhon Kabanov, iar logodna Larisei cu Karandyshev s-a încheiat cu o tragedie. Nici relația fetei cu Paratov nu a funcționat: acesta din urmă, deși nu era indiferent față de ea, a considerat că este mai profitabil pentru el însuși să se căsătorească cu o mireasă bogată. Amândoi au luat cu greu aceste șocuri: pentru natura lor sensibilă, blândă și moale a fost o lovitură prea grea.

Protestul eroinelor împotriva modului de viață patriarhal

Fiecare în felul ei exprimă un protest împotriva modului de viață patriarhal: Larisa Ogudalova încearcă din toate puterile să reziste eforturilor mamei ei, Kharita Ignatievna, de a o căsători profitabil cu un mire bogat și influent. Katerina își declară direct respingerea stilului de viață pe care îl duce în casa soacrei ei Kabanova. De menționat că Katerina își exprimă poziția mai hotărât și mai îndrăzneț decât Larisa: ea, în principiu, nu se poate înțelege în noul mediu în care s-a găsit după căsătorie. Totul din familia soțului ei i se pare străin și, chiar înainte de întâlnirea fatidică cu Boris, ea îi declară direct lui Varvara că nimic din familia soțului ei nu îi este drag. Protestul Larisei s-a manifestat doar atunci când a devenit serios interesată de Serghei Sergeevich Paratov: fata a arătat în mod neașteptat trăsături de caracter care, se pare, nu puteau fi bănuite la această domnișoară bine manieră. Cu toate acestea, încă de la primele observații ale eroinei, cititorul poate judeca caracterul ei decisiv: ea vorbește destul de dur despre logodnicul ei Karandyshev și îi spune direct că pierde în comparație cu Paratov.

caracterul Larisei

Larisa Ogudalova, o femeie fără zestre, este foarte mândră: îi este rușine de ea și de mama ei, de stilul de viață mizerabil pe care sunt nevoiți să-l ducă, făcând plăcere oaspeților bogați care vin în grămadă la casa lor să se uite la cei frumoși, dar săraci. mireasă. Cu toate acestea, Larisa tolerează aceste petreceri, în ciuda scandalurilor repetate din casă, care devin imediat cunoscute întregului oraș. Cu toate acestea, când sentimentele ei au fost afectate, eroina a disprețuit toate convențiile și a alergat după Paratov în ziua plecării sale din Bryakhimov (care, apropo, ca și Kalinov, este situat pe malul Volgăi). După ce se întoarce acasă, eroina continuă să-și trăiască viața obișnuită și chiar acceptă să se căsătorească cu Karandyshev - o căsătorie inegală din toate punctele de vedere. Și dacă nu ar fi reapariția lui Paratov pe scenă, atunci, cel mai probabil, Larisa ar fi devenit doamna Karandysheva, ar fi plecat cu soțul ei în sat și, poate, după ceva timp în poala naturii, ar fi găsit-o pe puterea de a continua să-și ducă existența obișnuită.

personajul Katerinei

Cu toate acestea, un astfel de scenariu este greu de imaginat în legătură cu Katerina: este puțin probabil ca aceasta din urmă să se împace cu o astfel de existență. La caracterizarea Larisei Ogudalova, trebuie adăugat că eroina este extrem de retrasă în ea însăși: la prima ei apariție pe scenă, ea se limitează la doar câteva remarci, în timp ce Katerina de la bun început se deschide cu sora soțului ei, Varvara. Îi împărtășește de bunăvoie amintirile din copilărie și recunoaște cât de dificil îi este în noul ei mediu. În lumina celor de mai sus, este logic să comparăm imaginile eroinelor cu Tatyana Larina, cu care, la prima vedere, se pot găsi multe în comun: toate trei se disting prin impulsivitatea și spontaneitatea percepției lumii din jur. ei. Totuși, atât Katerina, cât și Larisa sunt prea divorțate de realitate: ambele trăiesc ca într-un vis și se pare că sunt mereu într-un fel de lume interioară.

Comparație dintre Larisa și Katerina

Nu fără motiv, Knurov a spus că nu este „nimic lumesc” la Larisa, că ea era ca „eterul”. Poate asta cea mai bună caracteristică Larisa Ogudalova: fata este într-adevăr distrasă constant și rămâne surprinzător de indiferentă față de tot ceea ce o înconjoară și doar uneori face remarci individuale care îi trădează antipatia față de viața burgheză. Este surprinzător că nu-și exprimă deloc dragostea și nici măcar orice fel de afecțiune față de mama ei. Desigur, din punct de vedere moral, portretul Kharita Ignatievna este departe de a fi ideal, dar această femeie, la urma urmei, îi pasă de fiica ei, este preocupată de soarta ei și, bineînțeles, merită puțin respect. Larisa dă impresia unei domnișoare înstrăinată de viață: imaginea ei, ca să spunem așa, este necorporală și divorțată de pământul istoric și social. În acest sens, Katerina este mai realistă: reacționează viu și tăios la ceea ce se întâmplă în jurul ei; ea duce o viață plină de sânge, bogată, deși mai tragică. Cu toate acestea, imaginea Katerinei este oarecum idealizată, în ciuda caracteristicilor sale destul de recunoscute.

Comparația eroinelor cu Tatyana Larina

Tatyana Larina nu este așa - este ferm atașată de colțul ei natal din sat, despre care îi spune lui Evgeniy la sfârșitul romanului. Eroina lui Pușkin stă ferm pe propriul ei teren, ceea ce îi dă puterea morală de a rezista încercărilor care au avut-o. De aceea evocă respect, iar Larisa și Katerina evocă compasiune și milă. Fără îndoială, eseul „Larisa Ogudalova” ar trebui să facă o paralelă între drama ei, tragedia Katerinei Kabanova și povestea Tatyanei Larina.

În piesa lui Ostrovsky „Zestrea”, ca și în lucrarea „Furtuna”, vedem un oraș în care domnesc imoralitatea și materialismul. În „Besprilannitsa” puterea aparține celor care au bani, iar oamenii bogați precum Paratov își pot permite totul. Acești oameni bogați nu au valori morale. Sunt interesați doar de câștig personal și de distracție. Dacă pe de o parte orașul este condus de oameni bogați care sunt interesați doar să se distreze, atunci pe de altă parte vedem o Ogudalova foarte vicleană și lacomă. Îi pasă doar de propria ei bunăstare și se aplecă până la punctul de a minți flagrant de dragul banilor în plus. Într-un oraș cu o societate dominantă coruptă, într-un oraș în care bunăstarea materială le place oamenilor, unde banii, rangul și pedigree-ul sunt plasate deasupra valorilor morale, „regatul întunecat” domină incontestabil.

Biata Larisa devine o victimă a acestui „regat întunecat”. Din moment ce ea este fără adăpost, nu vor să se căsătorească cu ea. Singura vină a Larisei este că nu are zestre, așa că este nevoită să sufere. Aceasta confirmă corectitudinea judecăților noastre cu privire la materialismul locuitorilor orașului. Larisa este o fată blândă și inteligentă. Este foarte dulce și talentată. „Necazul” ei este că nu are viclenie. Acesta este ceea ce o diferențiază de societate. Larisa nu este deosebit de interesată de bani, nu este condusă de lăcomie. Se spune despre ea că s-a născut să strălucească, dar are moralitate, puritate spirituală. Larisa are suficientă mândrie și stima de sine pentru a nu se apleca după bani ca Ogudalova. Ea caută doar liniște sufletească. Larisa este pură și simplă la minte. Îi este greu să supraviețuiască într-o astfel de societate.

Dacă compari Larisa și Katerina, atunci la început soarta lor este foarte asemănătoare. Amândoi luptă pentru armonie în viața lor personală. Nici Larisa, nici Katerina nu au fericire, nici dragoste. Amândoi se opun societății, „regatul întunecat”. Ambii sunt puri și buni la inimă. De asemenea, eroinele sunt reunite prin motivul râului Volga: pentru amândoi, râul simbolizează moartea. Atât Katerina, cât și Larisa sunt depășite de moartea pe râu. Dar, spre deosebire de Larisa, Katerina se sinucide. Katerina este o păcătoasă. Dar pe baza acestui act, putem concluziona că este mai curajoasă decât Larisa. Mi se pare că aceasta este diferența lor. Amândoi protestează împotriva „regatului întunecat”. Dar principala lor diferență este în exprimarea acestui protest.

Lumea negustorilor din piesa lui Ostrovsky „Zestrea” este prezentată foarte viu și în detaliu. Comercianții din poveste sunt curați și cumsecade. Knurov, de exemplu, s-a implicat în cultură: citește ziare franceze. Vozhevatov este îmbrăcat într-un costum european. Acești negustori pretind că sunt europeni și ridiculizează pe cei neculti. Nu economisesc cheltuieli pentru cină, divertisment și cadouri. Dacă îi comparăm cu negustorii din „Furtuna”, sunt educați și educați, dar moral se dovedesc a fi cu nimic mai presus decât negustorii tirani ignoranți. Acest lucru este dezvăluit prin atitudinea lor față de Larisa. În „Zestrea” lumea negustorului are splendoare exterioară și educație, dar în această lume nu este loc pentru iubire, compasiune, milă.

Paratov este unul dintre personajele principale ale piesei. Este cea mai respectată persoană din oraș. El duce un stil de viață regal: toată lumea îl ascultă și îl admiră. Își datorează banii acestei atenții. Paratov se caracterizează și prin dorința de a guverna și de a umili. Vedem manifestarea acestei calități în atitudinea lui față de Karandyshev. Această combinație de calități în Paratov nu este întâmplătoare. În opinia mea, imaginea lui Paratov este un sens generalizant al puterii. Putere asupra unei persoane. De asemenea, reflectă valorile societății. Dacă el, un om bogat și imoral, conduce societatea, atunci nu este greu de ghicit ce vrea această societate și cum este cu adevărat.

1. Introducere.

După ce am citit piesele lui A. N. Ostrovsky „Furtuna” și „Zestrea”, am decis să le compar între ele ca singurele opere dramatice ale acestui autor care au fost scrise în momente diferite, dar au multe asemănări. Comparația acestor piese este determinată și de faptul că în ambele se desfășoară în fața noastră o dramă de o extraordinară natură feminină, care duce la un deznodământ tragic. În cele din urmă, este de asemenea important ca în ambele piese imaginea orașului Volga în care se desfășoară acțiunea să joace un rol important.

2. Asemănări și diferențe.

2.1. Ambele piese în cauză sunt în genul dramei, deși genul exact al „Furtuna” rămâne. chestiune controversatăîn literatura rusă. Această piesă combină atât trăsăturile tragediei, cât și ale dramei (adică „tragedie de zi cu zi”). Genul tragic se caracterizează printr-un conflict insolubil între aspirațiile personale ale eroului și legile vieții, care este inerent ambelor piese.

2.2. În ceea ce privește timpul în care a fost scris, „Furtuna” este opera principală a dramei de dinainte de reformă a lui Ostrovsky, în timp ce „Zestrea” absoarbe multe motive din opera dramaturgului de după reformă. Diferența dintre epocile descrise în aceste piese a dus la o deosebire completă în lumea artistică; „Zestrea” este o dramă a epocii burgheze - un timp nou, când legăturile cu o tradiție populară de o mie de ani sunt rupte, un timp care a eliberat o persoană nu numai de fundamentele moralității, ci și de rușine, onoare. , conștiință - și asta îi influențează decisiv problematica. Cultura oamenilor din „Furtuna” este inspirată de valorile morale ale Ortodoxiei. Locuitorii orașului Kalinov încă trăiesc în conformitate cu „Domostroy” viața este încă în mare parte patriarhală.

2.3. Născut în Zamoskvorechye, Ostrovsky cunoaște bine viața și obiceiurile negustorilor și explorează în opera sa diferitele personaje ale acestui cerc. Piesele sale sunt dens populate de negustori și funcționari, copiii și soțiile lor. Dramaturgul este interesat de orice mic detaliu, de la descrierea costumului și a mobilierului casei până la individualitatea vorbirii fiecărui personaj. Ostrovsky a fost complet original în portretizarea eroilor.

2.4. După părerea mea, autoarea se pricepe mai ales la tipurile feminine – „inimi calde”.
Două drame de A.N. dedicat aceleiași probleme - poziția femeilor în societatea rusă. Desigur, aceste femei sunt persoane extraordinare. Vreau să mă concentrez pe eroinele feminine.

2.4.1. În primul rând, aceasta este Katerina din piesa „Furtuna”. Este religioasă și romantică în același timp. Sufletul ei tinde spre fericire, tânjește după libertate. Katerina este fiica unui negustor, casatorita fara dragoste cu Tikhon, se trezeste intr-o atmosfera de cruzime. În acest mediu, responsabilitățile familiale sunt îndeplinite nu din inimă, ci „din robie”, iar Katerina este asociată pentru tot restul vieții cu soțul ei prost și îngust la minte, cu soacra ei furioasă și morocănoasă.
Dar impulsurile ei romantice găsesc o cale de ieșire, de care Katerina se îndrăgostește pasional tânăr, Boris, care se remarcă prin manierele sale decente și puțină educație. În eroină, două principii se luptă: sentimentul sincer, iubirea și conștiința datoriei. femeie căsătorită. Această luptă internă evocă în Katerina o dorință de libertate personală. După ce și-a înșelat soțul, Katerina însăși se pocăiește de el, dar, epuizată de atmosfera familiară, preferă moartea decât să se întoarcă la familia ei. Sinceră, sinceră și principială, nu este capabilă de înșelăciune și minciună, de inventivitate și oportunism.
Ea vorbește de mai multe ori despre dorința ei de a zbura. Cu aceasta, Ostrovsky subliniază sublimitatea romantică a sufletului Katerinei. Ar vrea să devină pasăre, zburând oriunde vrea: „De ce nu zboară oamenii!... De ce nu zboară oamenii ca păsările? Știi, uneori mă simt de parcă aș fi o pasăre. Când stai pe un munte, simți dorința de a zbura. Așa aș alerga, îmi ridica brațele și zburam”, îi spune ea lui Varvara, sora lui Tikhon, „ce jucăușă eram!” Iar al tău s-a ofilit complet...” Realitatea dură o întoarce pe eroina în lumea Kabanovilor și a Sălbaticilor. Aici trebuie să minți, să faci în liniște ce vrei, respectând în exterior regulile decenței. Varvara, care a crescut în casă, a stăpânit perfect această știință. Varvara este complet opusul Katerinei. Nu este superstițioasă, nu se teme de furtuni și nu consideră că respectarea strictă a obiceiurilor stabilite este obligatorie. Katerina este dezgustată de acest comportament.
Prin urmare, într-o lume nemiloasă în care sălbatic și mistreți domnesc, viața ei se dovedește a fi insuportabilă, imposibilă și se termină atât de tragic. Protestul Katerinei împotriva lui Kabanikha este o luptă a oamenilor strălucitori, puri, împotriva întunericului minciunii și a cruzimii „regatului întunecat”. Katerina are un caracter foarte unic: este temătoare de Dumnezeu și răzvrătită în același timp. Pentru ea, aceasta nu este sinucidere, ci eliberare de greutățile vieții și deznădejdea.

2.4.2. Situația este diferită în drama „Zestre”. Personajul principal Larisa nu este o simplă fată dintr-un mediu burghez, este o fată educată, cultă, gânditoare. A primit o educație nobilă și, spre deosebire de Katerina, a crescut în condiții în care cei slabi sunt umiliți și în care cei mai puternici supraviețuiesc. Personajul ei nu are integritatea pe care o are Katerina. Prin urmare, Larisa nu se străduiește și nu poate să-și realizeze visele și dorințele. Ea este asuprită de sărăcie și statutul scăzut. Larisa nu acceptă lumea în care trăiește. Vrea să iasă din asta cu orice preț.
Pentru mama Larisei, văduvă cu trei fiice, grația și noblețea ostentativă a vieții de familie nu este o stare normală, ci o decorație pentru aranjarea căsătoriilor profitabile pentru fiicele ei. Pentru ea, linguşirea şi viclenia sunt principiile principale de comunicare cu oamenii bogaţi care vizitează casa. Larisa este fiica cea mică, ultima rămasă în casă, iar mama ei trebuie să scape de ea, fără măcar să pretindă mare noroc. Toate acestea o pun pe fata extraordinară într-o situație dificilă. În jurul Larisei se află o mulțime pestriță și îndoielnică de admiratori și pretendenți pentru mâna ei, printre care se numără destul de multe „globulițe de tot felul”. Viața în casa ei este ca un „bazar” sau o „tabără de țigani”. Eroina este forțată nu numai să îndure falsitatea, viclenia și ipocrizia care o înconjoară, ci și să ia parte la ele.
Larisa devine o victimă a splendorii nobile și a irezistibilității lui Serghei Sergeevich Paratov. Ea vede în el „idealul unui bărbat”, un om în care nu se poate neascultă și în care nu se poate decât să aibă încredere. Larisa nu vede nesemnificația și meschinăria firii sale. După ce și-a pierdut speranța fericirii cu Serghei Sergeevich, Larisa este gata să se căsătorească cu oricine o va lua dintr-o casă care arată ca un târg. Nu-i place Karandyshev, nici măcar nu-l respectă, dar speră în el. Dar nu există noblețe pe lumea asta. Larisa și-a dat seama curând de asta. „Sunt un lucru”, îi spune ea lui Karandyshev. Dându-și seama de acest lucru, Larisa vrea să se vândă la un preț mai mare. Eroina este depășită de contradicții interne. Îi este rușine de gândurile ei, își dorește o viață curată și cinstită, dar nu vede drumul până acolo. Ea vrea să moară și nu are puterea, așa că Larisa ia lovitura lui Karandyshev ca o binecuvântare, eliberare de asuprirea problemelor de nerezolvat. Moartea eroinei este o plecare demnă de la viață.

2.5. Piesele lui A. Ostrovsky sunt pline de diverse simboluri. În primul rând, acestea sunt simboluri asociate cu lumea naturală: pădure, furtună, râu, pasăre, zbor. Numele personajelor joacă, de asemenea, un rol foarte important în piese, cel mai adesea nume de origine antică: greacă veche și romană.
2.5.1. Nume feminineîn piesele lui Ostrovsky sunt foarte bizare, dar numele personajului principal îi caracterizează aproape întotdeauna extrem de exact rolul ei în complot și soartă. Larisa înseamnă „pescăruș” în greacă, Katerina înseamnă „pur”. Larisa este o victimă a tranzacțiilor comerciale cu pirații lui Paratov: vinde „păsări” - „Rândunica” (ambarcațiune cu aburi) și apoi Larisa - un pescăruș. Katerina este o victimă a purității, a religiozității sale, nu a suportat despicarea sufletului ei, pentru că nu și-a iubit soțul și s-a pedepsit crunt pentru asta. Este interesant că Kharita și Martha (în „Zestrea” și în „Furtuna”) sunt ambele Ignatievna, adică „ignorante” sau, în termeni științifici, „ignorătoare”. Ei stau, parcă, pe marginea tragediei Larisei și Katerinei, deși ambele sunt cu siguranță vinovate (nu direct, ci indirect) pentru moartea fiicei și a norei lor.
2.5.2. Paratov este atât o paradă, cât și un pirat. De asemenea, desigur, comparația lui Paratov cu o fiară „paraty”, adică puternică, prădătoare, puternică și fără milă, se sugerează. Comportamentul său prădător în piesă este cel mai bine caracterizat de acest nume de familie.
Nu este nevoie să comentezi numele lui Dikoy și Kabanov. Și Tihon este Kabanov, oricât de „liniștit” ar fi. Așa că Katerina se grăbește în această pădure întunecată printre creaturi asemănătoare animalelor. Ea l-a ales pe Boris aproape inconștient, singura diferență dintre el și Tikhon a fost numele lui (Boris este „luptător” în bulgară).
Personajele sălbatice, încăpăţânate, cu excepţia celui Sălbatic, sunt reprezentate în piesa de Varvara (ea este o păgână, o „barbară”, nu creştină şi se comportă în consecinţă).
Kuligin, pe lângă asocierile binecunoscute cu Kulibinsh, evocă și impresia de ceva mic, lipsit de apărare: în această mlaștină îngrozitoare este un nisip - o pasăre și nimic mai mult. Îl laudă pe Kalinov așa cum un găuritor își laudă mlaștina.
Larisa din „Zestre” nu este înconjurată de „animale”. Mokiy este „blasfemia”, Vasily este „rege”, Iulius este, desigur, Iulius Caesar și, de asemenea, Kapitonich, adică trăiește cu capul (kaput - cap) și poate că se străduiește să fie la conducere.
Și, în cele din urmă, Kharita - mama a trei fiice - este asociată cu Kharites, zeițele tinereții și frumuseții, dintre care au fost trei, dar le distruge și ea (amintiți-vă de soarta teribilă a celorlalte două surori - una s-a căsătorit cu un mai ascuțit , cealaltă a fost înjunghiată până la moarte de soțul ei caucazian).

3. Concluzii

3.1. „Furtuna” și „Zestrea” sunt cele mai bune piese ale lui Ostrovsky, care au arătat cititorului și privitorului lumea necunoscută până atunci a negustorilor, cu pasiunile și durerile, tristețile și bucuriile ei. Această lume a pășit pe scena teatrului rus, arătând profunzimea și diversitatea naturilor, nestăpânite și bogate în patimi, meschine și crude, amabile și nobile, dar slabe, incapabile să se ridice singure.
Personajele feminine create de dramaturg și-au luat locul cuvenit în literatura clasică rusă.

3.2. Katerina și Larisa au educații diferite, caractere diferite, vârste diferite, dar sunt unite de dorința de a iubi și de a fi iubite, de a găsi înțelegere, într-un cuvânt, de a deveni fericiți. Și fiecare merge spre acest scop, depășind obstacolele create de fundamentele societății. Pentru Katerina, banii tot nu contează ea este pregătită să-l urmeze pe Boris, dacă el acceptă să o ia cu el. Larisa este otrăvită de strălucirea aurului și nu vrea să vegeta cu jalnic și bietul ei soț.
Katerina nu se poate conecta cu persoana iubită și găsește o cale de ieșire în moarte.
Situația Larisei este mai complicată. A devenit deziluzionată de persoana iubită și a încetat să mai creadă în existența iubirii și a fericirii. Dându-și seama că este înconjurată de minciuni și înșelăciune, Larisa vede două căi de ieșire din această situație: fie căutarea valorilor materiale, fie moartea. Și date fiind circumstanțele, ea îl alege pe primul. Dar autoarea nu vrea să o vadă ca pe o femeie dependentă obișnuită și părăsește această viață.

3.3. Personajele personajelor principale sunt foarte asemănătoare. Acestea sunt naturi care trăiesc după mintea inimii, visează la fericire și iubire și idealizează lumea. Dar piesa „Zestrele” a fost creată într-un mediu socio-politic diferit de „Furtuna”. Speranțele dramaturgului pentru corectarea societății și a neamului uman ridică îndoieli sincere, motiv pentru care finalurile acestor piese diferă semnificativ. Dacă după moartea Katerinei, lumea „regatului întunecat” își dă seama de vinovăția sa, iar Tikhon își provoacă mama, acuzând-o pentru moartea soției sale, atunci uciderea Larisei Ogudalova nu provoacă o rezonanță similară. Autorul subliniază în mod deliberat indiferența celorlalți; scena morții eroinei este exprimată de cântarea unui cor de țigani.

3.4. Dezvăluirea semnificației numelor și numelor de familie în piesele lui Ostrovsky ajută la înțelegerea atât a intrigii, cât și a imaginilor principale. Deși numele de familie și numele nu sunt permise în acest caz, numiți-le „vorbind”, deoarece aceasta este o caracteristică a pieselor clasicismului, dar ele vorbesc în sensul larg - simbolic - al cuvântului.

Rezumatul a fost întocmit de Timur Strekalov, clasa 11C

Se pare că două lucrări scrise de același autor în același secol pe, în principiu, aceeași temă nu ar trebui să fie foarte diferite. Cu toate acestea, în aceste piese, Ostrovsky a descris literalmente diferite epoci ale dezvoltării Rusiei - viața patriarhal-comerciant a „Furtunii” cu tirania, voința proprie și puterea nelimitată asupra persoanelor dependente - despotismul absolut - și viața societății în " Fără zestre” nu seamănă prea mult cu aceasta, în care nu mai există acea grosolănie și acea insensibilitate pentru construirea casei; Nu puterea autorității și tradițiile stabilite decid chestiunea în acest mediu - încrederea în puterea completă a banilor domnește în lumea „Zestrei”. Și totuși este clar că problemele „Grozei” nu dispar nicăieri odată cu trecerea timpului; ele există și în noua societate.

Liniile intrigii sunt atât de asemănătoare încât uneori începeți să confundați lucrările între ele. Atât Katerina, cât și Larisa trăiesc, sau mai bine zis există, într-o societate neplăcută pentru ei, în care nu simt cine sunt, își doresc libertate, să scape pentru totdeauna din acest oraș înfundat și dezgustător. Partenerii lor de viață - Kabanov și Karandyshev - sunt „oameni patetici, nesemnificativi”, așa cum a spus Panikovsky în „Vițelul de aur”, care sunt complet nepotriviți pentru ei, care nu au această dorință de libertate și se îndoaie sub această lume. Desigur, Katerina și Larisa nu pot suporta o astfel de viață și amândurora li se oferă posibilitatea de a scăpa din ea, după cum cred ei, cu oameni minunați care, de fapt, se dovedesc a fi deloc diferiti de ceilalți. Și după aceasta nu mai au de ales decât să părăsească această lume muritoare, dar în moduri diferite, despre care voi vorbi mai târziu.

Acțiunea ambelor lucrări se desfășoară pe malul Volgăi - evident, prin aceasta Ostrovsky a vrut să arate că, după aproape douăzeci de ani, nimic nu s-a schimbat, vechile vederi domnesc în societate. Volga a fost aleasă pentru că simbolizează libertatea pe care au vrut să o obțină eroinele. Atât de aproape de spiritul mucegăit al orașului există atâta frumusețe, spațiu, libertate încât acest lucru le împinge încă o dată pe eroine să facă pașii lor îndrăzneți.

Katerina stă mult deasupra monotoniei plictisitoare a vieții și a moravurilor nepoliticoase a lui Kalinov. În spatele „idealității” Katerinei se află experiența amară de a se forța: viața cu un soț neiubit, supunerea față de o soară rea, obișnuirea cu abuzurile și reproșurile. Dar chiar și după ce a trecut prin toate acestea, își păstrează pofta de frumos și lumină. O dorință bruscă de a zbura ca o pasăre și amintirea unui stâlp de lumină în biserică, unde norii par să umble și îngerii cântă, și amintirea tinereții senine, când ea a alergat „la izvor” și a udat. flori... Și mai presus de toate, tăria de caracter a Katerinei trezește admirație - Ea a decis totuși să facă un pas precum sinuciderea, care este și un păcat de moarte, fiind atât de religios, și ne putem imagina ce a costat-o ​​să facă un asemenea pas. act. Larisa este izbitor de diferită de Katerina. Vorbește de la sine că nu a putut decide să se sinucidă, nu a avut curajul să facă un pas atât de decisiv. O admiră pe Larisa, vorbesc despre ea, îi reclamă atenția, dar îi decid viitorul, soarta ei, iar ea însăși pare să fie mereu pe margine: dorințele, sentimentele ei nu interesează pe nimeni. Larisa trebuie să admită corectitudinea cuvintelor insultătoare ale lui Karandyshev: „Nu te privesc ca pe o femeie, ca pe o persoană - o persoană își controlează propriul destin; ei te privesc ca pe un lucru.” Cel mai rău lucru este că logodnicul Larisei, Karandyshev, este la fel de egoist ca și restul. Ceea ce la început ar putea fi confundat cu pasiune sinceră se dovedește a fi doar o sete de autoafirmare. Karandyshev este un tipic" omuleț cu mari ambiții”, schilodit de dependența lui, este obsedat de invidia pentru bogăție și succes. Îi urăște pe cei bogați și puternici, dar el însuși se străduiește să ajungă la același nivel cu ei. Karandyshev nu simte cât de ridicole sunt încercările lui de a aduna o „societate selectă” în jurul Larisei, dorința de a fi pe picior de egalitate cu cei bogați, determinându-l să cumpere un covor ieftin pentru zid și arme turcești, pentru a avea o trăsură inutilă. cu un cal, pe care Vozhevatov îl numește în batjocură „cămilă”. Încercarea lui de a organiza o cină, care se termină atât de rușinos, este complet ridicolă. Tikhon își ascultă, în general, mama în orice, neavând absolut nicio voință și, desigur, Katerina nu poate trăi cu o astfel de persoană. I se pare că în Boris va găsi cu adevărat un bărbat în spatele căruia se va simți ca în spatele unui zid de piatră, care o va proteja mereu. Nu, se pare că atât „prietenii sunt cunoscuți în necazuri”, cât și iubiții - când trădarea iese la iveală, Boris preferă să se dea deoparte, să plece, lăsând-o pe Katerina la mila destinului. Paratov se prezintă lui Larisa barbat ideal, dar ea și-a creat acest ideal. La urma urmei, inițial nu a intenționat să se căsătorească cu Larisa, deoarece era deja „logodit cu minele de aur” - zestrea l-a interesat cel mai mult, este un om care trăiește pentru profit.

„Paratov. Ce este „îmi pare rău”, nu știu. Eu, Mokiy Parmenych, nu am nimic prețuit; Dacă găsesc un profit, voi vinde tot, orice. Și acum, domnilor, am alte chestiuni și alte calcule. Mă căsătoresc cu o fată foarte bogată și iau minele de aur drept zestre.”

Și totuși el îi dă Larisei speranță comunicând cu ea - crud, cunoscând sentimentele ei pentru el. Pasiunea lui trecătoare trece rapid și nu se gândește deloc la faptul că i-a distrus viața. Neinima lui se manifestă și prin modul în care, la trecerea pe lângă o insulă, ia doar unul din doi oameni din ea și apoi pentru că are nevoie de el ca distracție.

Criticii contemporani ai lui Ostrovsky i-au reproșat adesea dramaturgului faptul că personajele „inutile” apar adesea în piesele sale și nu joacă niciun rol în dezvoltarea acțiunii. De fapt, personajele minore din piesele lui Ostrovsky ocupă un loc foarte important: ele creează fundalul pe care destinele personajelor principale sunt vizibile cu o dramă deosebită. Wanderer Feklusha, de exemplu. Ea pare a fi o persoană neremarcabilă. Dar face parte din aceeași lume ca Katerina și Kabanikha. „Trăiești în pământul promis! Iar negustorii sunt toți oameni evlavioși, împodobiți cu virtuți!” Dar acest „tărâm promis” este un adevărat iad pentru sufletul liber și pur al Katerinei. Un alt personaj simbolic al „Furtuna” este o doamnă pe jumătate nebună, o bătrână de aproximativ 70 de ani, așa cum este indicat în afiș. Și ea, ca și Feklusha, prezice sfârșitul lumii, foc nestins și gudron nestins. Apare doar de două ori: prima - după ce Katerina îi mărturisește Varvara dragostea ei pentru Boris, a doua - la sfârșitul actului IV, determinând-o de fapt pe Katerina să se pocăiască în fața soțului ei. Este interesant că ambele apariții ale bătrânei sunt însoțite de o furtună - prima dată când furtuna tocmai se adună, a doua oară a izbucnit deja. În „Fără zestre”, Robinson este același „lucru” ca Larisa. Nu întâmplător este singurul din afiș căruia nu i se dă nicio caracteristică și este numit printr-o poreclă inventată de Paratov.

Conflictele din lucrări sunt aceleași - Katerina și Larisa, nemaiputând suporta realitatea din jurul lor, înșală - una pe soțul ei, alta pe logodnicul ei, încercând să scape din această viață de zi cu zi. Acest conflict, ca unul cu adevărat tragic, nu poate fi rezolvat altfel decât prin moartea personajelor principale - Katerina se aruncă în Volga, Larisa vrea și ea să moară, dar nu îndrăznește să se sinucidă, Karandyshev o „ajută” în acest sens. prin uciderea ei.

În general, ambele piese sunt foarte asemănătoare din toate punctele de vedere, dar atunci apare întrebarea: de ce A. N. Ostrovsky, după douăzeci de ani, a scris o altă lucrare atât de asemănătoare cu „Furtuna”? Zestrea descrie o lume foarte diferită de lumea Furtunii, dar acesta este ideea. Trece o perioadă considerabilă de timp. Se pare că societatea s-a schimbat, moravuri diferite, vederi diferite. Nu mai există Mistreți și Sălbatici, oameni care fac ce vor în „împărăția lor”. Dar apare o altă sursă de putere absolută - banii, iar acum acei tirani sunt înlocuiți de Knurov, Vozhevatov și Paratov. Oameni care au valori mici sau deloc. Scopul lor în viață este bogăția, ei privesc oamenii ca pe lucruri, crezând că pot decide cu ușurință soarta unei persoane jucând la aruncare. Ostrovsky arată că întrebările pe care le ridică în Furtuna rămân nerezolvate până astăzi și în această societate nouă, schimbată. Nu există nicio modalitate ca oameni ca Katerina și Larisa să trăiască fericiți în această lume, în întuneric și întuneric. viata de zi cu zi.

Referințe

Internet: articole „Imaginea Ecaterinei”, „Imaginea Larisei”, „Personajele minore din piesele „Furtuna” și „Zestrea””.

Articole introductive la piese de teatru.

Biografia lui A. N. Ostrovsky.